So-net無料ブログ作成
検索選択
前の10件 | -

新世紀エヴァンゲリオン 11

アニメでも有名な、カヲルとの決着をつける巻です。
アニメと違うのは、カヲルの登場する長さ。
アニメではたった1話しか登場しなかったカヲルですが、
コミックでは結構なボリュームを割かれています。

また、シンジとカヲルの関係性も全然違う。
アニメではカヲルに対してベタベタと依存的な反応を示したシンジでしたが、
コミックでははっきりと不信感を抱いて口にする。
まぁ、これが普通の子の反応だと思うけどね。

そんなシンジを試すかのように、カヲルはミッションを遂行する。
カヲルは人の形をした使徒だったのです。
これはもうネタバレというか、あまりに有名な話なので、もういいですね。
ちなみにアニメのサブタイトルにもなり、コミックのサブタイトルの中にも使われた
「最後のシ者」という言葉には、いろんな意味が含まれていると言われています。
「シ者」は「使者」だったり「死者」だったり。
あと、2文字の自体をよく見てくっつけると、「渚」という一文字になります。

そうしてゼーレが直接送り込んできた使徒は、ターミナルドグマへとたどり着く。
そこに幽閉されているリリスとカヲルが接触すれば、全ての生命が滅び、
サードインパクトが起こる。
それを阻止するために向かったのは、シンジの乗る初号機だった。
いくら使徒とはいえ、カヲルのことを好ましく思ってないとはいえ、
人の形をしたモノを手にかけたくない。
かといって、サードインパクトを起こさせるわけにもいかない。
シンジにとっては辛い選択です。
というか、こんな大変なことをたった14歳の少年に選ばせるなんて!

だけどカヲルは、シンジに自分を殺してもらいたいと願う。
自分の意思で自らの死の形を選べることだけが、
カヲルに唯一残された絶対的な自由であったから。
そしてかの有名な、初号機がカヲルをしめ殺すシーンへとつながる。
コミックでは、優しく包み込むようにカヲルをしめ殺す。
その感触を手のひらに残し、忘れられないように。

こんな思いを抱えて、シンジはこれからどうやって生きていくのか?
ここまでして守った未来に意味はあるのか?

カヲル曰く、サードインパクトが起これば、人はただ滅びるのではなく、
新しい形で生まれ変わる。
ひとつに結合して単体の生命として。
そうなれば、戦いや争い、人を失う苦しみや悲しみもない。

そして、大人たちは何を企てているのか?
その真相にミサトが迫る。
物語は、旧劇場版の展開へと続いていきます。






nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:コミック

ガーネット オペラ

戦国武将の花形と言ったら、織田信長!!
その信長を演じさせたら、この人の右に出る者はいないでしょう!
と個人的に思っているのが、西田大輔さん。
劇団を主宰しているだけあり、染み出るオーラやカリスマ性が凄い!
まさに根っからの殿です。
そんな西田さんが描く信長の物語は、戦国のオールスター勢ぞろいの華やかなものになりました。

柴田勝家・木下藤吉郎・前田利家・徳川家康…
上杉謙信・武田勝頼・真田幸村・長宗我部元親…
聞いたことのある名前ばかりですが、それぞれの性格についてまではわからない。
それもそのはず、そんなことどの歴史資料にも書いてないのです。
だから想像するのは自由。それが歴史モノの醍醐味だと思うのです。

織田軍配下として登場するのは、勝家・藤吉郎・利家・家康。
藤吉郎は後の羽柴秀吉だし、家康は言わずもがなの有名ドコロが並ぶ中、
柴田勝家は自分の名があまり知られてないことを気にしていました。
信長が生まれた時からずっとそばにつき従っていた家臣なんですけどね。
前田利家も大河ドラマになったおかげで有名になり、
そんなことをくよくよ悩んだり、必死になったりする、
なかなか憎めない個性的なキャラクターで描かれています。
作家や演者が妄想しやすいのって、こういうところですよね。
いつかそのうち、勝家が主役の大河ドラマが放送されたりして。

あと、織田の家臣として忘れてはいけないのが明智光秀。
この人のことは後ほど語ります。

織田に対抗する大名として、越後の謙信に甲斐の勝頼、四国の長宗我部。
彼らを一同に集めて、信長はゲームを始めるのです。
彼らの本気を試すために、彼らの宝をかけて。
武将たちは困惑し、ゲームはなかなか進まないのですが、
徐々に自分たちの大事なもの=宝は何か、それを守るための覚悟はいかほどのものか、
それらがわかってくるのです。
また、それと同時に信長の真意もまた…。

信長が人を惹き付けるのは、その散り際だと思うのです。
あれだけの威厳を持った武将が、何故あっさりと命を落としてしまったのか。
信長の生涯を語る上で欠かせない「本能寺の変」。
ここには西田さんの想像と、西田さん自身とも重なるような後輩へのメッセージが託されている、
そんな気がしたのです。

歴史上、「本能寺の変」を起こした謀叛人とされている明智光秀。
この人はひたすら、石山本願寺の降伏を試みていました。
何度か足を運んでいるうちに、そこに住む熙子と心を通わせるようになる。
本願寺に咲くざくろに惹かれた二人。
その描写がとてもロマンチックだなぁと思いました。

信長を取り巻く女性たちと言えば、妻のお濃と妹のお市ですが、
この二人についても後ほど語ります。

ところで、この奇妙なゲームを持ちかけたのはルイス・フロイスという宣教師。
信長自身はキリシタン大名ではなかったかと思いますが、
その出で立ちといい、南蛮の影響は大いに受けていたかと思われます。
こうして南蛮の影響もありつつ、変わっていくべき時代だったんだと思います。
室町幕府最後の将軍・足利義昭が情けなく描かれてしまうのは、
そんな勢いのある戦国の猛者どもに圧されてしまったからなのでは!?
なんて、想像するとキリがなく、面白いですね。


さて、この戯曲にはもう一遍、「帰蝶」という作品が収められています。
これは本編よりも前、お濃が帰蝶という名で呼ばれていて、
信長の妻になる少し前からの話。

お濃もとい帰蝶は、「マムシ」と呼ばれた美濃の大名の斉藤道三の娘。
信長のもとに嫁ぐことになったのは、もちろん政略結婚にほかなりません。

この時代、武家の女が家の為に嫁がされるなんて当たり前のこと。
信長の妹・お市もまた、浅井長政に嫁ぐことになっていました。
二人とも、女の意思などお構いなしに勝手に決めてしまう男たちに、辟易していました。
特に帰蝶は激しい気性の故、なんと信長のもとに直接断りに行くのです!
ところが、信長が帰蝶をもらうのは、あながち政略結婚の為だけでもないようで…。

ストレートではないですが、ここでも信長の愛情表現が描かれます。
二人の距離を近づけるキッカケとなるのが、やっぱりざくろ。
どうしても石山本願寺を手に入れたかったのは、見事なざくろをプレゼントしたかった、
そんな単純な理由だけだったのかもしれないですね。
やっぱりロマンチストだなぁ。

上演時期が1月だったので、新年の挨拶など、お正月仕様の演出があります。
ここはもちろん時期に合わせて変えていただいていいと思うんですけどね。
その中でお正月らしくガチで羽根つき勝負をするところがありまして、
負けたら顔に墨で落書きされます。
こういう遊びでももちろん本気です!






ガーネットオペラ

ガーネットオペラ



あらすじを読む


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:演劇

チルドレン

陣内という強烈なキャラクターの持ち主を巡る物語。
短編集ではありますが、実際はその陣内を主軸に、話が繋がります。
あくまで主人公ではなく「主軸」としているのは、
陣内自身が語り手となっていないから。
各短編ごとに語り手は変わりますが、陣内の周りの者が語り手になっているのです。
だから陣内の内情を直接的に知ることはできないのだけど、
客観的に語られることによって、陣内の人物像を作り上げながら読むことができる。
そして全部が繋がった時に、これまた何とも言えない読了感を味わえるのです。

では、その短編を一編ごとに見ていきましょう。


バンク
彼らの始まりの物語。
語り手は一人称ではないですが、同級生の鴨居の視点で語られます。
20歳にもならない大学生だった頃、閉店間際の銀行に駆け込んだところ、
何と銀行強盗に遭遇してしまうのです。

その手口はというと、二人の強盗犯が入ってきて、
まず銀行内のカメラを破壊する。
そして銀行員を含む人質全員をロープで縛り、顔にはお面をつけさせた。
銀行強盗といえば、成功しやすい手口について、
陽気なギャングシリーズでたっぷりと語られていたのですが、
人質の顔にお面をつけさせるとは、これまた斬新な手口です。
強盗犯は、頬に赤いビニールテープを×印に貼っていました。
これは、「強盗が顔に何か珍しいシールを貼っていると、
人質たちはそのシールのことばかりを覚えている」という、
陽気なギャングの成瀬の理論にも一致します。
本作中でも、「関東で最近起きている四人組の強盗犯」と言及してあって、
陽気なギャングたちのニュースは、鴨居たちの地にも轟いているのですね。


それはさておき、ロープで縛られるという仕打ちに、当然ながら陣内は黙っていなかった。
彼の基本方針は「立ち向かうこと」にあるのです。
そもそも閉店間際の銀行に駆け込み、行員に断られたにも関わらず、
断固として自分の主張を譲らなかった。
その挙げ句、銀行強盗に遭遇してしまうのですが…。
その陣内の勢いも、犯人の発砲による威嚇で制圧されてしまいます。

さて、そんな陣内の反骨精神の基礎となったものに、音楽がある。
彼はアマチュアのミュージシャンでもあり、
銀行強盗に遭遇した時にもギターケースを抱えていました。
さすがに人質の分際でギターを弾かせてはもらえませんでしたが、
おもむろにビートルズの歌を口ずさんだ。
それは鴨居を含む他の人質たちの心に響き渡り、緊迫した空気を和らげた。

陣内の音楽は正真正銘のパンクロックだと言う。
パンクロックとは、立ち向かうことなんだと。
私も中島卓偉さんのパンクロックを聴いたりしますが、
言わんとしてることがわかる気がします。
内なる主張を外へ出すというか、突き破る力があると思うんですよね。

もう1つ、陣内に大きな影響を与えたもの…それは父親の存在。
陣内の父親はかなり厳格だったらしい。
職業については明かされないですが、一定の社会的地位についていたようでした。
だけど、その偉そうな人が、破廉恥だったと。
女子高生と援助交際をしていたのだ。
陣内の反発心や捻くれた言動は、そんな父親への憤りから生じているのではないか。
この考えは、一連の作品を貫くテーマとなるのです。

ところで、銀行員以外の人質には陣内と鴨居の他に、婦人と盲目の青年がいました。
名前は永瀬。
彼は、陣内や鴨居とその後も続く友情を築くことになるのです。

永瀬は目が見えない分、状況がわからない為、
鴨居をトイレに連れ出して、状況を聞き出す。
人質の人数や、お面をつけられている状況などについてを聞き、
そこから大胆な推理を繰り広げる。
強盗犯は2人組ではなく、人質となっている銀行員全員も仲間なんだと。
それを、犯人と陣内とのやり取りの中で感じたという。

永瀬は声の調子で様々な判断をする。
曰く、「音というのは川の中で魚を拾うようなものなんだ」と。
同じ体験はできないから共感はできないけど、
頭の中で川の中に手を突っ込んで魚をつかまえるところを想像して、なるほどなぁ、と思いました。

そして物語はどうなるかというと…、陣内を牽制するための銃声で、パトカーがやってくる。
これは犯人たちも予想していなかった展開。
結果的に陣内のファインプレーになるのかな?
やがて、陣内・鴨居・永瀬・主婦の4人がまず解放される。
その後、順に人質が解放されていったが、永瀬の推理が正しかったのか、真相はわからない。
この話はあくまで、銀行強盗事件の物語ではなく、そこから始まった出逢いの物語である。


チルドレン
一気に時は進み、大学を卒業して31歳の家裁調査官になった陣内。
その後輩の武藤が語り手となります。
陣内の大学生の姿から、どうしていきなり家裁調査官なのか想像つかないが、
とりあえず読み進めてみる。

武藤がスランプに陥っていた時期がある。
担当していた女子高生が保護観察中に、再び援助交際を行った。
こんな風に裏切られることは、家裁調査官にはよくあるらしい。
だから陣内は、適当にやっている。
でも不思議なことに、陣内は少年たちに慕われているのも事実だった。

武藤が家裁に来たばかりの頃。歓迎会の帰り道。
3人の少年たちが、1人の脆弱な少年を取り囲んでいた。
喧嘩の仲裁に入るかのように少年たちの輪の中に入った陣内は、
あろうことか、取り囲まれていた少年のことを殴った!
結局、倒れた少年を助けながら、少年たち4人で逃げ帰っていった。

ある日、武藤が以前担当した少年が誘拐されていたというニュースが入る。
その少年と出会ったのは半年前、マンガ本を万引きして装置されてきた。
少年の名前は木原志朗。
面接には保護者の出席が不可欠で、志朗君も「父親」と一緒に現れた。
その親子の様子を見て、陣内は芥川龍之介の「侏儒の言葉」の文庫本を渡してきた。
それは、芥川がいろいろな事柄について、彼なりの考えを書いたものだった。
いざ面接が始まってみると、なかなか本心を打ち明けてもらうことができず、
陣内に言われた通り、この文庫本を渡すことになる。
次の面接までに、気に入った文章を見つけてくるようにと。
その場で文庫本をめくった志朗君が笑い出した。
文庫本の中に「侏儒の言葉 トイレの落書き編」という小冊子が挟まっていたのだ。
その内容は、公衆トイレに書かれた悪戯書きから拾ってきた文章が並んでいた。
まさしく陣内が街のトイレから拾ってきた名言を集めて作ったものだった!
おかげで志朗君の明るい表情を見ることができ、ここでも陣内のファインプレーとなる。

翌々日、街中でばったり志朗君に会った武藤は、驚きの事実を知る。
なんと「侏儒の言葉」を面白いと思って読んでいるというのだ。
それも「トイレの落書き編」ではなく、本編の方を。
親子で笑いながら読んでいるという。何だか私も読みたくなってきました。

ところで、家裁調査官の仕事とは、ものすごく要約すれば、
恐怖心や警戒心を取り除き、少しでもいいから信頼してもらい、本心を打ち明けてもらうこと。
具体的にはそこに技法とか方法論はなく、基本的には話を聞いてあげることだが、
そういう意味では、陣内の文庫本作戦も間違いではない。
陣内曰く、「調査官は拳銃を持った牧師」だと。
ここで言う拳銃とは法律のことだが、牧師である以上、それを持ち出さず、
罪を犯した少年が本心を打ち明けてくれるのを待つのだと。
この点で、法律を振りかざす弁護士とはスタンスが全く異なる。

とある専門書によると、家裁調査官はとは、
「心理学や社会学の技法を用いて、少年犯罪の原因やメカニズムを解明し、
適切な処遇を裁判官に意見として提出する、まさに非行問題の専門家」だと書かれているらしい。
「非行問題の原因は何か」
これは恐らく、家裁調査官の永遠のテーマだろう。
武藤は家庭環境が非行の原因だとは思っているが、ここでは明確な答えを出してないように思える。

それからは、この不思議な親子について、陣内の奇妙な思い付きも織り交ぜながら、
あれこれと推理していくミステリー作品となるのである。
陣内の思い付きが当たるかどうかはともかく、陣内に振り回されながらも読み進めるのは、
なかなか愉快でした。

余談ですが、面白いのは前の短編「バンク」とのつながり。
陣内が十代の終わりに銀行強盗に遭遇したことに言及していて、
その時に歌った曲が「ヘイ・ジュード」だということがわかります。
また、武藤が陣内の父親について聞き出そうとするが、答えは変わらず。
詳しくは語らないが、最低の大人だと。
ただし時が経って、すっかり決着がついたようなのですが、
何をどうして決着をつけたのか、ここではまだわかりません。


レトリーバー
語り手は永瀬の恋人である優子。
「バンク」で名前だけは登場したものの、その場に居合わせなかった彼女。
社会人となって、学生時代の陣内との思い出を回想します。

学生時代、駅の近くで遭遇した事件。
優子と永瀬は駅前の高架歩道のベンチで座っていました。
盲導犬のベスを連れて。
実はベスは、銀行強盗現場にもいて、命令されたままおとなしく待機していたのでした。
そんなベスに、優子は嫉妬心を抱いてもいます。
で、陣内はそんな2人と1匹を待たせ、ジュースを買いに行ったまま、
なかなか戻ってこない状況でした。

その30分ほど前は、駅前でビデオカメラをいじくってはしゃぐ女子高生たちに説教していました。
この頃、大学卒業を前にした陣内は、家裁調査官を目指して受験勉強中でした。
ここでもその志望動機は明かされていないのですが、
永瀬からはきっと向いているとお墨付きをもらうのです。

その数時間前、陣内は失恋した。
駅裏のレンタルビデオ店で働く女の子に告白し、見事にフラれた。
優子たちはその現場に半ば強制的に誘われ、店の向かい側の歩道から見守ることになった。
5分くらいして、陣内が首をひねりながら戻ってきた。
日頃、店員と客として関わってはいたが、どうやらそのやり取りから大いに自信があったらしい。

やがて、ジュースを買って戻ってきた陣内は、興奮して突飛なことを言い始めました。
「失恋した自分のために、今、この場所は時間が止まっている」と。
根拠のない出鱈目な話をするのは陣内の特技ではあるが、さすがにこれは…。
陣内によると、ベンチに座り始めてから2時間、周りの顔ぶれが変わってないというのです。
難しい顔をしている男女も、鞄を抱えた男も、ヘッドフォンを耳に当てた男も、読書する女も。
極め付けは読書している女の文庫本が、2時間で数ページしか進んでないというのだ。
呆れるほどに自分中心な考え方もさることながら、この観察力は見事なものだとも思います。

そこから陣内はそれぞれの人生を勝手に妄想し、勝手にストーリーを作り上げていく。
それが当たっているのか当たっていないのかはともかく、
結局はとある事件のファインプレーとなるのです。
適当なことを言っていながらも結果オーライなのは、この頃から?

また、陣内には別の側面もありました。
待ち合わせ場所に立っていた永瀬が、見知らぬ婦人からお金をもらった。
こういう過剰な同情を受けることは、それまでも度々ありましたが、
良い気はしないものの、永瀬本人は割り切ってもいました。
ところがその光景を知った陣内は、「ずるい!」と喚き出す。
目が見えないことなんて関係なく、永瀬だけが特別扱いされるなんて納得できない!と。
こういう誰にでも「普通」に接することができるのが、家裁調査官に向いてたりして。


チルドレンⅡ
再び、家裁調査官となったあとの話に戻り、語り手も武藤になります。
「チルドレン」から1年後、陣内は32歳。
一か月前の人事異動で、武藤は陣内のいる少年事件担当を離れ、
家事事件担当になっていました。
そんな中、仕事終わりに偶然遭遇した陣内に、武藤は飲みに誘われるのです。

仕事の話になって、陣内は家事事件は気乗りしないと言う。
その道理はというと、少年事件の場合は、警察署や検察亮から少年が送致されてきて、
自分の意志で家裁に来ているわけじゃないから、どうにか助けてやりたいと思うが、
家事事件の場合は、困っている当事者が申し立ててくるので、
「わざわざ自分たちの問題を持ち込んで来やがって」と思ってしまうらしい。
挙げ句、どの調査官も「絶対に」そう思うと決めつける。

その一年前、職場の仲間たちで飲みに行った際に、隣の中年男性客たちと、
少年法について口論になったことがあった。
その時も陣内は持論を展開する。
しょせん、非行に走った奴はどうにもならない。
少年の健全な育成とか、平和な家庭生活とか、少年法とか家事審判法の目的はどうでもよく、
「俺たちは奇跡を起こすんだ」と。
それから、「そもそも、大人が恰好良ければ、子供はぐれない」とも主張した。

そんな陣内が今や「奇跡なんて起こるわけがない」なんてこぼしているが、
自分の発言に責任を持たないのにも武藤は慣れっこだった。

ところが陣内が武藤と居酒屋「天々」にやってきたのは、愚痴をこぼすためだけじゃないらしい。
アルバイトの明君は、陣内が担当した少年だった。
偶然を装ってはいたが、明君には警戒され、それでも陣内に問われた父親の様子を答える。
「駄目親父」だと。
明君が陣内のもとに来るキッカケとなったのは、他の学校の生徒と喧嘩して退学になったこと。
喧嘩の理由はよくあるもので、隣の高校の生徒に馬鹿にされて、
このままでは「男がすたる」と向かっていったことだった。
十代の男の行動原理の大半はこんなものでしょう。
退学後はファストフード店でバイトをしていたが、客と喧嘩をし、手を出してしまった。
そこで警察が呼ばれて、家裁に来ることになったのだ。
その結果、陣内が判断した処分内容は「試験観察」。
すぐに結論を出さず、一定期間、調査を延長するものだ。
明君の家庭はばたばたしているから、こういう時は様子を見たほうがいいと、
陣内にしては珍しい判断だった。延長したって変わらないってスタンスですから…。
陣内も明君も、家を空けがちな母親は浮気をしていると確信していた。
だけど陣内は父親の方が鍵を握っていると思っている。

ここで思い切って、武藤は陣内に父親のことを聞いてみた。
ここでもまた吹っ切れたと言うので、武藤はもっと突っ込んで、吹っ切れたキッカケを聞いてみる。
20代の頃、殴ってやったんだと。それも正体がばれないように。
それからは決着がついたとのことだった。
確かにこれでは、少年たちに勧められない。

ところで家事事件担当といっても、家裁でやるのは調停で、裁判ではない。
夫婦に来てもらって話を聞き、一番いい方法を見つけるものだ。
これは私の親が二度経験しているのでよく知っています。
だけど、一番いい方法だったかは…。まぁ無難なところで手を打ったという感じですかね。
それほど人の人生に介入するというのは、難しいことなんですよ。

家事事件担当となった武藤は、ある離婚を考えた夫婦を担当することになる。
離婚の調停は、基本的には調停委員が対応します。
調停委員というのは資格が要るわけじゃなく、
「人生経験豊富で、優れた人格を備えた男女」が務めるものらしいですよ。
で、その離婚の調停では、男女の調停委員が、当事者双方の主張を聞いて、話し合いを進めます。
そこで無事に話し合いが済めば問題ないが、打開策が見つからない場合、
家裁調査官が呼ばれることになるのです。

夫の名前は大和修次、40歳の私立大学理学部教授。
妻は三代子、32歳の専業主婦。
二人の間には3歳になる娘がいます。
性格が合わず喧嘩が絶えない、というのが離婚の原因らしい。
申立人は妻のほうで、娘の親権をお互いに譲らず、こじれてしまっていました。
夫の方はすでに二度離婚をしていて、今度が三度目。
今までの二度とも、女性を作ったのが原因でした。
そして離婚した後で、その浮気相手と再婚しているので、
二回目の離婚の原因は、今の妻の三代子だったということになる。
二人の前妻の間にも一人ずつ子供がいて、それぞれ母親のところで暮らしているそうです。

武藤はまず、妻の方から話を聞くことに。
妻は夫に女がいると感づいていました。
今までの原因が全部一緒なんだから、今回もそうだろうと考えるのは妥当かと思いつつ。
こうなると妻が親権にこだわる理由は、もはや意地でした。
夫婦の揉め事を突き詰めていくと、たいていが「意地」と「我慢」にぶつかるのです。

続いて、夫の話を聞くことに。
三度も結婚していると聞くと、よほどのプレイボーイかと思われますが、
黒縁の眼鏡をかけた生真面目な印象で、知的な男性でした。
今回の離婚の原因は性格の不一致で、夫の方が切り出したという。
最初は夫が娘を引き取ることに同意をしていたが、急に譲らなくなったと。
夫の言い分としては、妻はもともと子育てが得意な方ではないし、
無職でヒステリックな妻よりは、仕事があって冷静な夫のほうが、
娘を育てるのに適しているのではないか。むしろ、それこそが正解だと思っていました。
今まで二度の離婚では、前妻二人とも仕事を持っていて、親権を渡して正解だと判断し、
すんなり協議離婚で済んだのでしょう。
また前妻との子どもたちとは、相手が再婚して新しい父親ができれば会わないのが正解だという、
至って合理的な判断をする人でした。
ただし、妻が言うような女性の存在は否定していました。

以上の結果から、武藤も親権は夫に譲った方が良いのではないかという提案をするのですが、
案の定、納得はされず、ヒステリックな反論をされるばかりでした。

この問題を、武藤は陣内に相談してみた。
例の明君がバイトする居酒屋「天々」で。
陣内はたいして相手にもせず、人間なんてそう変わるもんじゃないし、
その男はこれからも離婚と再婚を繰り返す。
だから娘の親権なんて、本人たちに決めさせればよい、と。
そして、いずれにしても、その娘はいずれぐれて、家裁にやってくる、と。

ここには陣内の持論がありました。
「子供は親を見て育つ。両親が不仲だったり、情けなかったりすると、とたんに非行に走る」と。
私が大学の心理学科を受験した時、面接がありまして、志望動機を聞かれた時に、
「少年犯罪の原因を知りたいから」なんていっちょまえなことを言った気がするんです。
結局、大学を卒業しても、その原因の糸口すら見つからなかったのですが、
陣内の言ってることはなるほど一理あるな、と思ったのです。
もう少し早く出会っていれば、私の勉学に対する熱意が変わったかもしれないのに。

ちなみに、陣内は家裁調査官になった後もバンド活動を続けていました。
武藤も知ってはいたものの、陣内の音楽を聞こうとはしてこなかったのですが、
ひょんなことからライブの誘いを受ける。
そしてそれが明君や、大和さんも誘うという強引な展開に。
でもこれが奇跡を起こすのです。

このライブで、陣内が言っていた全てのことが繋がって現実になる!
陣内の発言は単なる無責任で出鱈目なんかじゃないんだよ。


イン
またしても過去へ遡り、語り手は永瀬に。
目の見えない者の一人称で語られるので、視覚に頼らない描写が多いのが印象的です。

そこは駅前のデパートの屋上。
永瀬は優子とともに、陣内がバイトしているという屋上に来ていた。
屋上にはステージがあって、陣内が演奏するものだと思っていた。
ところが陣内は一向にステージに登場しない。
その間、優子はコーヒーを買いに行くことにした。

ひとり残された永瀬に、ブラスバンド部の演奏に来た女子が話しかける。
目が見えないとは思えない見事なやり取りをする。
その後、陣内が陣内らしからぬ気配で近づいてくる。
いや、声は陣内なんだけど、足音が普段と違う。
それもそのはず、陣内は着ぐるみのバイトをしていたのだ。
嫌気がさして永瀬のところでサボっていたら、案の定係員に見つかって怒られる。
ところが陣内は急にバイトどころではなくなり、着ぐるみをかぶってどこかへ向かう。
「殴る」とか「全部吹っ切ってやる」という言葉から察するに、これは恐らく…。

これらをあえて永瀬の感覚を使って表現した文章というのは、本当に秀逸だと思いました。



チルドレン (講談社文庫)

チルドレン (講談社文庫)

  • 作者: 伊坂 幸太郎
  • 出版社/メーカー: 講談社
  • 発売日: 2007/05/15
  • メディア: 文庫


あらすじを読む


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:

僕は君のオモチャ

ミニアルバムなのですが、王道のロックあり、
染み渡るバラードあり、遊び心いっぱいの曲ありと、
バラエティ豊かで、飽きずに聞けます。
ミニアルバムなので、あっという間に聞けてしまいます。


恋の一方通行
一途なところが卓偉さんらしいロックナンバー。
歌詞もしっかり韻が踏んであって、前向きに楽しく聞けます。

そのままで
「そのままで」=「自分らしくあれ」っていうのは、
できそうでなかなかできなかったりするもの。
どうしても上手にやろうとしたり、無理してしまったり。
忘れかけてしまった時に聴く、心の処方箋です。

It's up to you(きみしだい)
なんだか懐メロチックなアレンジが印象的な曲。
歌謡曲のような匂いがします。
卓偉さんの遠吠えのようなシャウトも素敵。
個人的には、夜の路地裏のようなイメージがあります。

ABSTRACT(完全な相関性)
それまでの卓偉さんにはありそうでなかったようなロック。
理論的な歌詞がクールな演奏にのって、とてもカッコイイです。

僕らのヒーロー
皆さんそれぞれヒーローっていると思いますが、
卓偉さんのようなミュージシャンにとっては、
歌詞にあるような往年のロックスターたちがヒーローなのかな。
私はあまり洋楽を聞かないのですが、このブログで書いているアーティストたちや、
役者さんたちが私に影響を与えた方々であって、
そういうのは全てヒーローだと思っています。

僕は君のオモチャ
前作のアルバム収録の「イミテイション・ボーイ」では、
きっぱりと「僕は君のオモチャじゃない」と言い切っていたのですが、
あっさりと覆されます(笑)
それは意味合いが違っていて、言いなりになるとかいうことじゃなくて、
心を開かせるためのオモチャという意味。
なんて優しい歌なんだ。

テレビジョン
何がテレビジョンなんだろう?って思ってたんですけど、
よく歌詞を読んでみるとすごく深いのです。
「自分だけが映せない 見えてない」と。なるほど~。

この曲、以前卓偉さんがゲストのラジオの公開放送を見に行った時に、
弾き語りで演奏してくれたことがあったのです。
それを聞いた時は、あまりにまっすぐに届く声に鳥肌が立ちました。



僕は君のオモチャ

僕は君のオモチャ

  • アーティスト: 中島卓偉,片寄明人,黒沢健一,木下裕晴,宮原芽映,増本直樹
  • 出版社/メーカー: ZETIMA
  • 発売日: 2007/05/09
  • メディア: CD


収録曲をみる


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:音楽

GO TO THE FUTURE

今年デビュー10周年を迎えたサカナクション。
彼らの音楽にハマったのはごくごく最近のことですが、
そのクオリティの高さと言ったら!!
このデビューアルバムからすでに、センスの良さが際立っています。

テクノやエレクトロニカをまぶしたバンド・サウンドと、
その調和がもたらす洗練されたグルーヴが、彼らの特異性を露わにしている。
これは10年経った今でも受け継がれていて、より洗練されていると思います。

そんな彼らの初期作品がつまったアルバム。
とてもデビュー作とは思えない仕上がりです。


三日月サンセット
何の気なしに月をみながら作った曲。
バンドアレンジにしようとしたときに思ったとおりのイメージにならなくて、
ようやく完成したそうです。
時間を重ねる度に変化していったという意味では、もっともサカナクションらしい曲。
バンド名の「サカナクション」には、変化を恐れずにやっていこうという意味が込められているのです。

インナーワールド
山口さんが引っ越す前に、昔住んでいた寒い部屋でつくったそうで、
その時期の勢いに任せてがむしゃらに書いたから、
曲ができたときのことはよく覚えていないそうです。
歌詞は10分くらいで書き上げたそうで、「動くしかない」というその頃の感情がぶつけられています。

あめふら
5人で活動をし始めた際に作られた、5人となったサカナクションとしては初の作品。
アメリカン・ミュージックとフレンチ・ミュージックの音楽要素を混ぜた、遊びの強い曲。
遊び心満載なので、楽しく聞いてほしいです。
私は新感覚でオシャレなサウンドに、ただただワクワクするばかりでした。

GO TO THE FUTURE
当時の山口さんの心情をそのまま表した楽曲です。
元はアコースティック・ソングで、3拍子の楽曲ではなかったらしいんですけど、
3拍子にすることで、バンドアレンジが固まったそうです。
歌詞だけでなく、メロディ、アレンジともに、一歩先の未来を意識したそうですが、
その未来が、今やってきたな、という感じがします。

フクロウ
ひだまりの中にある家で作った悲しい歌。
原曲ができた瞬間にアレンジが決まっていたそうです。
ギター・コードを作曲している間に思いついたアドリブの歌詞を使用しているとのことですが、
鬱屈して、右も左も見えなくなっていた時期にできたこともあって、
山口さんにとっては、ある意味希望みたいなもののようです。
「そして僕の目を見よ 歩き始めるこの決意を」という歌詞に心をわしづかみにされました。
フクロウのような鋭い目で意思を固めたんだろうな、なんて。

開花
札幌に移り住んだばかりのときにつくった曲。
新しい環境とか、新しい仲間とか、生活とか、今までとは違った社会に触れて、
自分自身が社会性を帯びてきたと自覚した曲。
音楽で食べていかないと!って思い始めたからこそ生まれたかもしれない楽曲で、
山口さんが許せるぎりぎりラインまでポップ感を出して試してみたそうです。

白波トップウォーター
バンドが制作した曲としては初の作品であり、
クラブ・スタイルの音楽を製作することのバンドの最初の試みでした。
山口さんがダンス・ミュージックと日本風のメロディーとの相性が良いと思い、
この試みをバンドスタイルとして続けるようにしたのです。
なので、全楽曲のスタイルは、ダンス・ミュージックという形をとっているものの、
打ち込みではなく、あくまでロック・バンドである事を念頭に、
すべてバンド形態で演奏した上に、テクノなどを合わせた形をとっています。
それであの独特な、おしゃれで洗練されたサウンドができあがるのですね。

実はこの曲は、山口さんが一番活発に遊んでいた曲に作った曲で、
バカみたいに釣りばかりして、その一方でモラトリアムな時間の流れに不安を感じ始めたりもした、
ちょっと青臭い時間を思い出す曲なんだそうです。

夜の東側
山口さんが釣りをするいつもの防波堤で、
夜から朝までずっと釣りをする自分を歌にしたいと思って作ったそうです。
「夜の東側」とはその時の状況を表していたのですね。



GO TO THE FUTURE

GO TO THE FUTURE

  • アーティスト: サカナクション,山口一郎
  • 出版社/メーカー: ビクターエンタテインメント
  • 発売日: 2007/05/09
  • メディア: CD


収録曲をみる


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:音楽

嬉々

コウちゃん3枚目のアルバム。
作詞は全てコウちゃん本人が手掛けています。
コウちゃんの書いた詞は具体的で、共感できる部分が多くて、
これを機に以前より親近感がわきました。


嬉々
嬉しいと思う瞬間がぎゅっと詰まったこの曲。
ラストの「…嬉しい」というフレーズがじんわりときます。

…ほんと、1日くらいは、何事にも悩まない日があってもいいんじゃないかって思う。

at home 
そのものズバリ、家族愛を歌った曲。
家族や生まれ育った土地での絆はとても大切。
このぬくもりは何にも変えがたいですよね。
帰るべき家があるのはありがたいことだと思いました。
また、その家に住む人を悲しませてはいけないと思いました。

regret
物欲のもとに買い集めても、結局根本的な欲は埋められなくて、
そんな浪費に後悔して…ってそんなんばっかり。
人生に満足できる結果を出せてないからなんでしょうけど。
それ以前に、目標が見つけられないと、このまま後悔し続けてしまう気がする。
常に「このままでいいの?」って思っていて、このままだと確実に後悔すると思う。
私、焦ってます。そんな焦燥感が何となくリンクしました。

invitation 
本人が言うように、「楽しく聴いて、でも、ちょっと感慨深い」そんな曲です。
夏らしく軽快なリズムの曲なのですが、歌詞をじっくり聴くと確かに感慨深い。
夏のワードや情景がたくさん並んでいるのですが、コウちゃんの個性的な感性に脱帽。

PVには今やすっかり人気者になった窪田正孝さんが出演していたんですね!

- toi toi -
曲をバックに、コウちゃんがポエトリー・リーディングをしています。
その詩が、生き方に関わる大切な問いかけで、
まるでチェックリストのように、思わず自分の生活を振り返ってしまいます。

今、満足な人生を送れていないのは何故なのか?
だいたい自分のせいではあるんですけど、
自分じゃどうにもできない理不尽な部分が招いた結果もあり…。
コウちゃんの問いの中で、一番響いたのは、「自分に嘘はついていませんか?」
嘘ついてる。というか、自分の気持ちに見ないフリをしてる。
これが一番苦しいです。
もう若くないし、無鉄砲に突っ走ることはできないけど、このまま終わるわけにはいかない!
今は辛抱の時ですが、ゆくゆくは当初の目標を取り戻したい!!
ほんのちょっとずつですが、動き出したいと思います。

甘いさきくさ。
「なにかできるはずだ」といって何もしてないのは私。
何の展望もない将来に怯えているのは私。
そんな怖がりを直すのは、確かに時間が必要だった。
あとは踏みだす勇気だけ。

分身
この曲だけ、歌詞カードがあえて縦書きになっていて、
まるで黒板に書いているようなのを連想させます。
細かいですがこだわりですね。
かたちにはまらなくて、いわゆる普通の社会人になることができなくて、
理想ばっかりあるけど、身近なところでは叶えられないような理想で…
って、学生時代に描いていたことと変わらないんだな。
年齢ばかり大人になっても、まだまだ脆くて未熟者だな、私は。

interference
こちらが照れてしまうくらいラブラブな歌詞。
曲調がおしゃれなので、爽やかにしか聞こえないんですけど。
プライベートも仕事も充実している幸福感が詰まってます。

サカナカナ
クールに歌いこなす、かっこいいコウちゃんを前面に出した曲。
かわいい女の子の部分が溶け出していくと、こんなにクールになるのかな?

ひと恋めぐり 
主題歌となったドラマの原作「砂時計」を読んでから作詞されたそうです。
PVには一部、ドラマの映像も流れ、ドラマとのリンクが強い。
原作もドラマも観てないんですけど、情景がハッキリと浮かんできます。

 
内面を深く掘り下げていくような世界観と、ワルツ調のリズムが織りなす、
独特の雰囲気がたまらなく好きです。
ついつい酔いしれてしまいます。

うさぎ
うさぎのどこが好きかって、あのいじらしい仕草がカワイイんですよ。
それをうまく喩えた歌詞が面白いなって思います。
そうそう、うさぎって寂しいからって死んじゃうことはないそうですよ。

カレンダー
タイトル通り、1年を月ごとに振り返る、歳時記的な曲。
年末年始に合いそうですけど、今のような年度初めに聴いてもいいかなって思います。
毎年、何月にはこんな予定で…ってザックリ見通しを立てるけど、
今年はどんな年になるのかな。



嬉々

嬉々

  • アーティスト: 柴咲コウ,華原大輔,前嶋康明,新屋豊,REO,市川淳,平野義久,鈴木“DAICHI”秀行,中西亮輔
  • 出版社/メーカー: ユニバーサルJ
  • 発売日: 2007/04/25
  • メディア: CD


収録曲をみる


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:音楽

ホタルノヒカリ 8

前巻のラストから、蛍不在の中、あわや部長とマコトが遭遇!
するところだったのですが、にゃんこ達のバリケードによって何とか回避。
(そんなバカな…)

今回のこともあり、これからマコトと真剣に付き合っていくにあたり、
もう隠し事はできないと悟った蛍は、全てを打ち明ける!!
マコトと付き合い始めるときからも、悩み事を相談してた同居人は、高野部長だと。
これはさすがのマコトもショックだよね。

部長曰く、一番に信頼してた人の隠し事っていうのは酷いし、つらいことだけど、
それが好きだって気持ちからきてるなら、
そういうふうにしかできなかった理由があるなら、
そこから始まる関係もあるんじゃないか?って。
「共犯」らしい励ましで、確かにそれもそうなのですが、
蛍はそれを言葉通りにぶつかってしまった!!
案の定、混乱したマコトは、蛍と顔を合わせられなくて避けてしまう…。

そんな中、蛍の親友・優子に幸せが訪れる。
前から気になっていたデザイナーの星野くんといい感じになってるとか。
落ち込んだ蛍のリアクションが面白くて、解像度がおかしくなるっていう表現には笑いました。
だけど、こういう時、なぜか自分のことはさておき、他人のために頑張ってしまう蛍。
お節介にも、キューピッド役を買って出たのです。
結果的に、二人の仲を取り持つことができました!めでたしめでたし。

一方、マコトは…。
この作品のいいところって、蛍側の視点だけじゃなく、マコト側の視点も描いてくれるところ。
で、彼は酒浸りになって荒れていました。実にわかりやすい。
マコトの様子を察した部長は、マコトと一対一でバーに誘う。
一見、修羅場になるかと思いきや、大人の部長と、まだまだお子様なマコトなので、
ケンカにすらならない。
だけど、マコトが本音で思い切りぶつかってきました。
部長に向かって「バカヤロウ」って。
そりゃ、自分の彼女が、いくら何でもないとはいえ、
血縁関係でもない男性と一緒に住んでるのは理解できないよね。
自分は知らないプライベートの姿を知ってるなんて。
しかもその相手が自分も知ってる人だなんて。
マコトのちょっと男らしい部分は見れたけど、でもやっぱり私は断然、部長派です。

そしてマコトは蛍に正直にぶつかる。
もう1回だけ信じるから、今すぐマコトの家に来て!と。
急いで支度をする中、何と部長が交通事故に遭ったと連絡が入る。
何というタイミング…。
蛍とマコトは一時休戦(?)し、部長が運ばれた病院へ。

病院では社員が集まり、手術をするのに家族の承諾書がいるが、
連絡がとれないと騒ぎになっていました。
奥さんとは一緒に住んでないことを知る蛍がうろたえていると、
これまたタイミング良く六郎が登場!!
マコトも交えて奇妙な組み合わせですが、奥さんの連絡先を探しに行くことに。

部長のマンションリフォーム中で、荷物は全てトランクルームに預けてあったのですが、
そこで、思いもかけないものを見つけてしまうのです。
それは、提出されていなかった婚姻届…。
何ともやりきれない気持ちになる3人。
そして蛍は、検査が終わるまでの1週間、部長のお世話をしたいと言い、
蛍とマコトの問題は保留に…。
蛍ができる世話なんてタカが知れてるんですけどね(笑)
それは蛍の気持ちの問題で、家での部長を知っているが故に、
婚姻届が出されていなかったという事実がショックだったのでしょう。
またしても、自分のことよりも他人のことに一生懸命になってしまう。

しかし病院という環境が、干物スタイルとすごくなじむことに気付き、
徐々に自然体になっていったのですが、ここで蛍最大のピンチが訪れる!!

この巻はいろんなことがバレて、大きな転回点となる巻だと思います。
この後どうなるのか、すごく気になる!!
それにしても、部長に「共犯」なんて言われちゃうと、ちょっとキュンとしますよね。





あらすじを読む


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:コミック

VOICE ~cover you with love~

伴ちゃん初のカバーアルバム。
かなり懐かしい名曲など、幅広いチョイスになっていると思います。
正直、私が知らない曲もあって、それは新鮮に聞けました。

DVDにはリード曲「夜に傷ついて」のPVが収録されています。

home
川村結花さんのカバー曲。
他のアーティストでも川村さんが楽曲提供されていて、何かとご縁があるのですが、
川村さんの旋律や歌詞は癒やされます。
寂しい時「寂しい」って言えたり、ネガティブなことも全て持ち帰ってしまうけど、
「おかえり」の一言で心がほぐれる気がする。
何気ない言葉だけど重要な言葉だなと思いました。

夜に傷ついて
アン・ルイスさんのカバー曲。
やるせなさが心に染み入ります。
PVでは、行き交う人々の中、地面に崩れながら歌う伴ちゃんが切なくて印象的でした。
曲の世界観にぴったりです。

彼女
佐野元春さんのカバー曲。
原曲はのちに「劇場版SPEC~結~ 爻ノ篇」の挿入歌に使用されていました。
伴ちゃんらしく、ジャズっぽい大人のアレンジに仕上がっています。

コーヒー・ルンバ
西田佐知子さんのカバー曲。
西田さんのことはあまり知らなかったのですが、曲は知っていました!
色々調べてみると、もともとアルパ奏者のウーゴ・ブランコの演奏で世界的にヒットした曲で、
原曲は、ブランコの叔父であるベネズエラの作曲家ホセ・マンソ・ペローニが、
コーヒーをモチーフに1958年に作詞・作曲した「モリエンド・カフェ(コーヒーを挽きながら)」
という曲だそうです。
それを西田さんがカバーし、さらに伴ちゃんがカバーをするという、カバーのカバー。
伴ちゃんはまた色気のあるムードたっぷりのアレンジにしています。
いずれにしても異国情緒があって面白い曲だし、アレンジのし甲斐があるんでしょうね。

優しい雨
小泉今日子さんのカバー曲。
小泉今日子さん主演のドラマの主題歌で、女優としても歌手としても大人気でしたね!
歌詞の寂しさや切なさが何とも言えない気持ちになるんですよね。
小泉さん自ら作詞されてるなんて、知りませんでした。
伴ちゃんの声はまた雰囲気が違うけど、ストリングアレンジとマッチしていい感じです。

はじまりはいつも雨
ASKAさんのカバー曲。
ASKAさんが逮捕されてからニュースでもよく流れる名曲ですが、
やっぱり今聞いても綺麗なメロディーだなって思います。
伴ちゃんのカバーでは、より爽やかに仕上げた感じ。
伸びのある声質が、この曲に合っていると思います。

少女
五輪真弓さんのカバー曲。
生まれる前に発表された曲なので、さすがに知らなかったです。
とても温かみのある曲になっているのですが、よく聞いていたら悲しくなってしまいました。
夢がなくなってしまった時の私の境遇と似ていて…。
でもこの曲、最後に希望が見えるんですよね。
私ももっと遠くを見て、頑張りたいと思います。

見上げてごらん夜の星を
坂本九さんのカバー曲。名曲ですね。
高校の時、音楽の教科書にも載っていました。
東日本大震災後、すごくよく聞いたし、歌われてもいて、
それからは大きな災害があるたびに流れる曲の象徴のような気がします。
今回はプログラミングによる近未来的なアレンジになっていて、
宇宙を連想させるような仕上がりになっています。

TRUTH'94
avexの先輩TRFのカバー曲。
TRFが流行った世代ではあるんですけど、この曲は知らなかった。
ゆったりしたジャズアレンジで伴ちゃんが歌い上げていますが、
原曲はどんな感じだったのか聞いてみたくなりました。

IF
ブレッドのカバー曲。
アルバム唯一の、洋楽カバー曲です。
このグループ自体は知らなかったのですが、曲はどこかで聞いたことがあるかも!?
とても綺麗なメロディーで聞き惚れてしまいました。

切手のないおくりもの
財津和夫さんのカバー曲。この曲も有名です。
男性ボーカルのゴスペルにのせて歌われているのは新鮮です。
すごくシンプルだけど、歌とは素晴らしい!と改めて実感。

夢路
ボーナストラックとして収録された、伴ちゃんの3rdシングルのセルフカバー。
ソロでは初のバラードシングルを、アコースティックにアレンジしたものです。
伴ちゃんのソロ楽曲も増えてきたので、オリジナルアルバムが待ち遠しくもありました。




Voice ~cover you with love~ (DVD付)

Voice ~cover you with love~ (DVD付)

  • アーティスト:
  • 出版社/メーカー: エイベックス・エンタテインメント
  • 発売日: 2007/03/28
  • メディア: CD


収録曲をみる


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:音楽

Sincerely Dears...

ゆかりん初のベストアルバム。
それまでのシングル曲が時系列で並んでいるのと、
完全な新曲が1曲収録されています。

全快のアルバム発売後に発表されたシングル
童話迷宮」と「Princess Rose」はアルバム初収録。
また、新曲「YOURS EVER」は、ファンへの感謝の思いがたっぷり詰まった曲。
ゆかりんがライブの最後に「ずっとそばにいてね」と照れながら言っていましたが、
その想いがそのまま歌詞になってます。

そのライブ映像とは、付属のDVDで観ました。
2006年に行われたコンサートツアーの模様が編集された映像になっています。
声優のライブ映像を見たのは初めて。
ファンが全て男子!という、さすがにその中に入っていく勇気はないですが、
熱気と一体感は十分すぎるほど伝わってきました。
フリも掛け声も完璧。
ピンクのペンライトの海は圧巻です。
これぞ正統派アイドルのライブだな~と思いました。

ライブ映像だけじゃなく、バックステージ映像も込みのスペシャル映像。
普段から奔放なゆかりんの様子が微笑ましいです。
また、何故かライブに出演している着ぐるみの猫。
各会場での掛け合いをまとめた映像もあって、面白かったです。



Sincerely Dears..(DVD付)

Sincerely Dears..(DVD付)



収録曲をみる


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:アニメ

Dr.コトー診療所 21

アメリカに行っていた和田さん夫妻が帰ってきます。
天パで気弱そうだった和田さんが、すっかりアメリカナイズされて、
口ひげをたくわえた紳士風になって帰ってきました。
そしてところどころで英語が混じる、まるでルー大柴のように。

すっかりキャラが変わってしまった和田さんですが、それだけではありません。
実は環さんが大学の研究所で研究に没頭している間に、
同じ大学の聴講生として、介護福祉勉強をしていたとか。
介護は、まさに古志木島が直面する大きな問題。
そこで、これから完成予定の老人介護センターの初代所長に任命されたのです。

私も祖父母がいるので、以前よりも介護には関心が持てるようになりました。
といっても何の知識もないのですが。
そこで、和田さんやコトー先生が語る意見には、なるほど!と思ってしまいました。

まず、建物について。
新しい建物を建てるのではなく、小学校の廃校を使うことに。
そこには和田さんが唱える「回想療法」という治療法が絡んできます。
回想療法とは、簡単に言えば、昔体験した楽しかったこと・嬉しかったことを
思い出すことで、心と脳を活性化して、
高齢者が前向きに生きる活力を甦らせようというやり方です。
そういう意味では、誰でも小学校時代の思い出はあるでしょうし、
廃校になった小学校を使うのは向いているのではないかと。

ただ、その施設の形式について、コトー先生はまた新しい考えを提案します。
介護老人福祉施設や養護老人ホームは、いずれも常勤の看護師が必要で、
その他にもケアマネージャーやソーシャルワーカー、栄養士や理学療法士も必要。
この島で、そういう専門の職員を確保するのは難しい。
その代わりに、「グループホーム」を作ればいいのではないか、と。

「グループホーム」とは、介護が必要な痴呆性の高齢者5~6人程度が、
スタッフと家庭的な雰囲気の中で共同生活を行うことで、
残っている能力を引き出して認知症の緩和を促すことを目的とした施設です。
スタッフはについては、認知症高齢者の介護経験が3年以上ある管理者が1名、
介護従事者が利用者3名につき1名。
管理者と計画作成担当者は兼任できるし、介護職員は島民の方々から募集すればいい。
この形なら人手不足の古志木島でも実現可能かと。

一口に介護施設といっても、いろんなタイプがあって混同していたのですが、
こういう違いがあったのですね。ちょっと勉強になりました。

そんな中、島に不穏な影が…。
自称ボランティアの「柚原知明」という男が島にやってくる。
ところがこの男はボランティアの意味を取り違えて詐欺を働いてきた、指名手配犯。
そして、ミナと結婚していた!
ミナは柚原からDVを受け、逃げるように島へやってきたのでした。

その柚原は、クニちゃんを巻き込んで事件を起こし、大けがをする!!
その時、ミナがとった驚きの行動とは…!!

ミナと柚原の出会いとは、まさに不思議な縁で。
Rhマイナスという稀少な血液型が結びつけた縁としか言いようがない。
それも口がうまい柚原のウソかもしれないけど…。
柚原がケガしたことによって、その真実が試されるとき。
ミナの覚悟と態度は立派なものでした!
実際ありえないと思うけど、800ccも血を抜くなんて、想像しただけでフラフラになりそうです。

事件に巻き込まれたクニちゃんは、思春期にありがちな鬱屈した気持ちを抱いていました。
クニちゃんは漁師として早く一人前になりたいあまり、焦ってしまう。
だけど原さんはなかなか漁師としての仕事を教えてくれず、雑用ばかり。
形ばかりの大人になりたいために、たばこを吸ったり、お酒を飲んだり…。
いつも思うけど、こういう思春期の子たちの荒れた描写が、すごくリアルで上手だと思う。

もう一人の少年、タケヒロはまた、進路のことで悩んでいました。
原さんに負担をかけまいと、内緒で私立高校の選抜試験を受験する。
もっともタケヒロは国公立志望なので、たとえ受かったとしても入学する気はないんだけど。
親としては、もし受かったとしれれば、保険として入学金は払っちゃうよね。
前々から思ってましたが、この捨て金制度みたいな状況はどうにかならないか、と。
子どもの将来につけ込んだ商法にしか見えないんですけど。


いろんな人の、いろんな思いが交錯した巻でした。
が、完結せずとても緊迫したシーンで終わってしまうので、スリルが止まりません。



Dr.コトー診療所 21 Dr.コトー、信じる。 (ヤングサンデーコミックス)

Dr.コトー診療所 21 Dr.コトー、信じる。 (ヤングサンデーコミックス)

  • 作者: 山田 貴敏
  • 出版社/メーカー: 小学館
  • 発売日: 2007/02/05
  • メディア: コミック


あらすじを読む


nice!(0)  コメント(0)  トラックバック(0) 
共通テーマ:コミック
前の10件 | -